Майсторите на четката създадоха 16 уникални произведения, които до края на седмицата са изложени в Художествената галерия в Шабла. Картините са собственост на частни колекционери от страната. През продължилия над 10 дни пленер участниците сътвориха впечатляващи със стиловото си многообразие произведения.

Платната на Николай Каранфилов ни грабват с почти сюрреалистичното изображение на познатия ни бряг на Крапец, камарите от миди и изсъхналите храсти по морския бряг. В картините “Бряг І” и “Бряг” няма човешко присъствие, а природата е оставена сама със своята свръхестественост.

В картината си “Прозорецът” Веско Велев ни вкарва в една изтънчена интимност. На фона на морето са изобразени две фигури с наведени глави, внушаващи тъга по свършващия ден. Залезът с нежните си приглушени отблясъци е отразен в другата картина на Велев – “Топлина”.

Монохромната гама и дискретното присъствие на Веско Велев контрастират с пищните цветове и ведрата атмосфера в картините на Пламен Монев “Град край морето” и “Утро”. Произведенията му са заредени с оптимизъм и надежда.

Платната на Димитър Трайчев “Каик” и “Варницата” са изпълнени в ниска гама, с внушението на старото дърво на прогнилата лодка, дръпната на брега и никому ненужна.

Звънкият цвят на слънчевата есен е вдъхновила Мария Зафиркова за картините й “Есен в Крапец” и “Блатото”. С багрите на есента авторката ни повежда с ярки цветове и много вдъхновение в палитрата на есента. Картините й са облени от светлина, но в цялата тази пищност прозира и тъга за крехката красота на цветовете пред настъпващата студена и белоснежна зима.

Погледът на Цветана Векова се е спрял на камарата от уловени акули на излязлата току-що на брега рибарска лодка. В картината си “Акули и цена” авторката се е спряла на улова морски обитатели и цената, която всички ние плащаме с тяхното масово унищожаване. В платното “Натюрморт в бяло” художничката ни показва мидени черупки и маркира тънката линия, която отделя живота от смъртта.

Коста Костов ни впечатлява с интелектуалния си заряд и чувството за виртуозност в занаята. Впечатлява начинът, по който Коста Костов ни вмъква в пейзажите си от крайбрежието на Крапец. Картината му “Краят на лятото” е изградена от няколко малки произведения, всяко едно от тях кара зрителя да вижда нещо различно и получава нова визуална информация. В “Между деня и нощта” стои морето с цветовете, магията и импресията си без сериозно визуално афиширане.

По неповторим начин и с невероятно чувство за нюансите на бялото проф. Димитър Чолаков изгражда своята картина “Платноходката”, която стои сред морето като огромна пеперуда. Човешките фигури в картината са едва засегнати, като че ли разтворени в светлината. “Плажът” на проф. Чолаков ни връща към горещите летни дни, когато върху белотата на морския пясък са се попили всички цветове на дъгата. Тези картини дават енергията на морето, а слънцето и вятърът ни потапят в поезията и мимолетноста на отминаващия миг.

Стиловете, художествените препратки и емоционално философският поглед в изложбата я извеждат до високо художествено ниво. Авторите са обърнали своя поглед към морето, което побира в шепа и е необозримо със своята безкрайност.